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Yo no sé qué idea tenía la peña sobre la historia de CrystalMoors, pero como podéis ver, su creación y crecimiento ha sido un auténtico desastre y muchas cosas han sido de casualidad. Poco más puedo añadir, tan sólo que te recomiendo la lectura de las dos partes previas si te quieres enterar bien de todo. Aquí te pongo los enlaces: Parte 1 y Parte 2.

De entrada, ya tenía la primera demo oficial de CrystalMoors, titulada «Thy Gift of Ravens», la cuál fue grabada aún con el nombre de Elder’s Cry. Sin embargo, el resultado me parecía algo pobre para ser editada pero, aún así, me curré un diseño con mis paupérrimos conocimientos de diseño gráfico. Con la anterior encarnación del proyecto no hice ningún logotipo, sino que me ceñí a usar la fuente Old English y a tomar por culo. En esta ocasión hice lo mismo, pero me parecía una propuesta bastante mierdera, así que estuve dándole vueltas al tema durante unos días. Como no tenía scanner, decidí hacerlo en digital directamente. Buena osadía, porque no tenía ni puta idea de cómo empezar, así que me puse a hacer pruebas con el Paint. Sí, amigos, ese logo de CrystalMoors lo hice con el puto Paint. Añadí dos quijadas de caballo a los lados (o de dragón, no sé qué serían) que encontré entre unas ilustraciones que había en una carpeta del videojuego Hexen 2 de PC, al que me había estado viciando, añadí un pentáculo y el resto lo hice con el puntero del Paint. A ver… es algo absurdo todo, he de reconocerlo, pero visualmente no queda tan cutre como explicado, ¿o sí? Bueno, ya da igual. El caso es que me moló y lo dejé así. Después, usé alguna foto que tenía por ahí para la portada y ya estaba el diseño terminado.

A pesar de todo, aún no me llegaba a tomar del todo en serio el proyecto. Tantos años, tantas grabaciones… pero yo seguía dando prioridad a Moonshine. De hecho, justo en esas fechas habíamos grabado «Remembrance», obteniendo unos resultados increíbles.

Ya estábamos en el año 2000 y creí oportuno darle otra oportunidad al proyecto, pero esta vez con mayor seriedad. Hasta ahora, todo había sido grabar demos sin mucho más sentido que el de aprender a tocar y a hacer cosas, sin mayores pretensiones que esas y sin tener en mente nunca editar nada de manera oficial. Esta vez quise hacerlo todo bien. Había aprendido a usar de otra manera el Fast Tracker 2. En lugar de meter las guitarras en línea a través de la minicadena y mi arcaico sistema de grabación de cassettes, pensé en sacarlo por un amplificador y grabarlo por micrófono a trozos, para luego hacer copy+paste y programar las baterías y teclados. El resultado no pudo haber sido mejor para cómo lo hice y así fue cómo nació «At the Moon Realm’s Gate», la segunda demo oficial de CrystalMoors. Ésta tiene algunos temas icónicos de la banda, como «Wrath of Centuries», con el mítico sonido de espadas del principio (que hice rozando unas llaves contra el filo del machete que sacaba en las fotos a veces). Tiene mucha mejor atmósfera y un montón de interludios que conectaban los temas propiamente dichos. En mi opinión, es la mejor de todas las demos. Al menos, la que mejor quedó. A pesar de la indiscutible influencia de Dissection o Satyricon, también introduje el típico tema Doom Metal para seguir con la tradición. A todo esto lo llamé Dark Pagan Metal, pues la temática ya estaba muy inmersa en todo ello. Incluso en el tema «Grief of Winter» ya hablé de las Guerras Cántabras de nuevo, como hicimos en Elder’s Cry cuando ensayábamos como banda. No obstante, aún había un aura de oscuridad, satanismo, ocultismo y negatividad.

Hablé con Fernando (Faramir, que luego entraría en la banda y que además era mi compañero en Moonshine). Él es diseñador gráfico, así y me hizo un diseño que quedó fetén, no como los cutres que me curraba yo. Usé una foto de archivo como portada. La foto no sé de quién cojones era y ni me preocupé en saberlo. ¿Derechos de autor? ¿Qué es eso? Para el interior utilicé una foto que me habían prestado y, como foto mía, una de una sesión de fotos de Moonshine de ese mismo año.

Compré pegatinas para la galleta del CD que, por cierto, aún tengo por ahí. Las imprimió Fernando, saqué las portadas por imprenta y, de este modo, me autofinancié 100 copias que se agotaron echando hostias. Algo impensable hoy en día, pero es que a la gente le encantó la demo. Recibí muchas cartas y emails de gente de otras bandas diciéndome que les había encantado. También moví alguna copia que hice a modo de promo y los fanzines de la época hicieron unas reviews acojonantes. La acogida fue tan buena, que tuve que hacer 50 copias más, que se volvieron a agotar en nada. Entre los primeros emails que recibí sobre ello, uno fue de Juan de Nigra Mors. Le gustó especialmente «At the Moon Realm’s Gate» y me ofreció reeditarla en CDr y cassette. Acepté la propuesta y me puse a trabajar en ello, sin saber aún si haría un diseño nuevo o no… y de pronto se me ocurrió que igual era mejor idea editar algo nuevo.

Y así, durante el verano de 2001, en junio, empecé a componer y grabar cosas de la nueva demo. En esta ocasión ahondé más en la vertiente Black/Death Metal melódica, con mucho blast beat y guturales. Realmente, volqué ahí mis influencias de Moonshine, pues en ocasiones la línea era tan delgada que sonaban igual ambos grupos, aunque obviamente CrystalMoors era más épico. Puse mucho esmero en la producción. Hice una demo realmente larga que bien podría haber sido un álbum completo, con una calidad de sonido superior a la anterior. Las voces eran mucho más trabajadas y los temas tenían un montón de arreglos. Exprimí la capacidad de mi ordenador y la del Fast Tracker 2 al máximo. Titulé a esta demo «Dominion of the Ancient Seal», en honor al Lábaro cántabro ya que las letras eran 100% conceptuales de las Guerras Cántabras, de mi región, sus mitos, leyendas e Historia. Para el diseño, quise contar de nuevo con Faramir, quien hizo un trabajo muy bueno, aunque nunca llegara a entender bien la portada jajaja… También hizo la sesión de fotos. Se vino un día a mi casa y me la hizo en la habitación, aunque se curró la iluminación de tal forma que parece que estoy en otra parte. Completé la grabación en septiembre, y antes de que terminara el año, ya estaba editado.

CrystalMoors 2001. Sesión de fotos de Fernando Navarro (Faramir).

«Dominion of the Ancient Seal» fue lanzado en CDr y en cinta por Nigra Mors. De los CDs se editaron 200 copias, siendo los cassettes limitados a 67 y con la demo de «Thy Gift of Ravens» como bonus track (saliendo así editada por primera y única vez, años después). No sé el tiempo que tardó en agotarse, pero creo que no fue mucho, lo cuál auguraba algo interesante para este proyecto. Hoy en día es un lujo vender ya 50 copias en ocasiones, conque si las ventas superan las 100 ya el triunfo es total. Qué patético y qué triste que esto sea así ahora. Veo muchos imbéciles que dicen ser auténticos fans de esto o aquello, pero que luego su colección de discos originales no superan ni las diez unidades. Sobre esto ya escribiré, pues es algo que nos enerva a unos cuantos.

Volviendo a la demo, su música era bastante más compleja, con algún interludio pero pensada para mantener el estilo de todo lo anterior. Se inicia y se termina por sendos temas de Doom Metal al más puro estilo de bandas como Paradise Lost (lo antiguo, claro está) o My Dying Bride, como venía siendo habitual, pero pasando por temas realmente rápidos y otros mucho más épicos, como el ya mítico «Crown of Wolves», que regrabaríamos como banda unos pocos años después.

Ahora voy a comentar otro giro que puede que sea un poco lío. Durante este año de 2001, yo había estado ensayando con Asgard (ex-Dark Drakkar, Wolfthrone) en un proyecto llamado Winterhowl, en el que iba a participar también Uruksoth, proyecto del que ya hablaré. Había estado componiendo unos riffs y había llegado a hacer un tema entero, que titulé «North Iberian Sadness & Pride», con sus letras y todo. Como veía que no se iba a hacer nada con Winterhowl, decidí dar un paso más y fusionar eso en CrystalMoors. Así que ya tenía un nuevo tema en el repertorio. Entre finales de 2001 y principios de 2002, decidí dar otro paso y metí en la banda finalmente a Uruksoth de cantante y a Gharador de batería, con quienes hacía un Pagan/Black Metal muy cañero, tocando entre otros, el tema «North Iberian Sadness & Pride».

En el año 2002 Moonshine se fue a la mierda, y me puse a hacer con Faramir (guitarra y voz) y Gothmog (teclados) una especie de proyecto muy al estilo Falkenbach. Para los ensayos, yo opté por tocar la batería, no sé por qué, porque era malísimo. De esas cosas raras que hago yo… Hicimos un tema llamado «War Cries on Vindio», que a alguno le sonará, y no sonaba nada mal. Pero mientras pensaba algún nombre para llamar al proyecto, se me iluminó la bombilla y fusioné ambos proyectos en uno. Pasé a la guitarra, dejando las labores bateriles a Gharador (infinitamente mejor que yo a los parches). Nos faltaba un bajista, así que hablé con Throrus (Stygian), un colega con el que parábamos. Aceptó el reto. De ese modo, CrystalMoors se convirtió en un auténtico clan de seis descerebrados, y la etiqueta pasó a denominarse Cantabrian Pagan Metal.

Soy un auténtico desastre, así que no he podido encontrar copias decentes de las demos para poder subirlas a YouTube, así que agradecería se me enviara alguna aunque sea en mp3.

Aquí llega un micro relato para hablar de otro proyecto, ésta vez fue una incursión al Doom/Death Metal que hicimos un par de aberrados y yo, y que también se quedó en el disco duro de mi ordenador.

Entre 2004 y 2005 estuve pensando en hacer un proyecto yo sólo de Funeral Doom, muy al estilo Evoken o Thergothon, cuya demo «Fhtagn-nagh Yog-Sothoth» me flipaba. Las letras tenían que ser puramente Lovecraft, por supuesto, ya que ese concept es realmente oscuro y pútrido, y creo que le va al pelo para este estilo. Me puse a buscar nombres y De Vermis Mysteriis encajaba a la perfección.

Después de dibujar el logo y de hacer algunos riffs o pensar un poco en las estructuras, ocurrió algo inesperado. Un día fui al local para grabar alguna prueba. Al llegar, me encontré con que estaban ensayando los Gathering Darkness. Cuando terminaron me quedé hablando con JeshuQ (batería) y Uruksoth (su vocalista). Yo tenía en mente microfonear ya las baterías en ese mismo momento pero, al ver que no me quedaba sólo, pensé en incluirles en el proyecto. Por supuesto, ellos aceptaron de mil amores, jaja… Le dije a JeshuQ que se improvisara unas baterías y a Uruksoth que fuera escribiendo unas letras. Parece de coña, pero fue así. Tampoco sabía si iba a iniciar un proyecto serio o no, simplemente quería ver cómo podría sonar y ver si yo era capaz de crear una música con esas ambientaciones tan tenebrosas, cosa que no me parece fácil.

Después de grabar las baterías de JeshuQ, me puse a improvisar riffs encima y grabé las dos líneas de guitarra, el bajo y unos teclados. Para cuando terminé, Uruksoth ya tenía dos letras que se improvisó grabando también. Yo metí unas líneas de voz melódica, mezclé rápidamente, hice una portada cutre buscando una imagen de Internet y a tomar por culo, la promo 2005 de De Vermis Mysteriis ya estaba hecha.

De izquierda a derecha: Uruksoth y yo. Foto por Emalaith 2006.

Sin embargo, no recuerdo haber movido este proyecto por ninguna parte. Creo que no salió de mi disco duro para nada. De todas maneras, en 2006 Uruksoth y yo hicimos una sesión de fotos y grabamos un videoclip que hice muy chapuceramente que ahora no encuentro, pero que lo llegué a subir a YouTube. De modo que seguramente pensamos en darle continuidad de alguna manera, pero esto no ocurrió finalmente.

Y eso fue todo, Otro proyecto de estos de fin de semana, pero con algo más de enjundia. Al menos, dejamos dos temas grabados, una sesión de fotos y un videoclip. No sé para qué, pero bueno. El caso es que no volví a la idea de hacer el proyecto, pero usé el nombre para la demo de Deprive que grabaría en 2013, pues venía a ser lo mismo, pero con mejor sonido y partes Death Metal.

Qrixkuor no es que haya sido una banda secreta como tal, sino que la hice por pasar el rato, sin pensar por qué hacía eso o a donde quería llegar. De hecho, ni siquiera edité esto en su momento, pero aquí os lo presento, pues mi objetivo es mostrar todo mi trabajo, aunque en su día no lo valorara.

Portada que hice para la promo.

Esta historia no va a ser muy larga, así que tranquilos. Todo empieza de una forma bastante accidentada, como muchos de mis proyectos. En 2007, Forestdome íbamos a haber grabado una demo nueva. O tal vez un MCD… yo qué sé, porque ni me acuerdo. Sólo sé que un día quedamos Gharador y yo y nos pusimos a grabar unas baterías con unos riffs que tenía por ahí. Justo ese año, Forestdome pasó a mejor vida, como ya sabréis si os habéis zampado este artículo, así que me encontré con las baterías de tres canciones en el disco duro de mi mesa de mezclas.

De pronto, en 2009, me entran unas ganas de la hostia de hacer algo en plan Death Metal pútrido, guarro y oscuro. Echando un ojo a mi HD, reparo en las baterías que hizo Gharador y no tardo mucho en meterlas mano, bajar la afinación a «SI«, añadir unos riffs y a escribir unas letras viscosas para luego meter el bajo y las voces. Total, que llamé a la grabación «Below the Shadows of Pestilence» pero, paradójicamente, aún no tenía ni nombre para este proyecto. Tampoco sabía si lo iba a continuar o qué, porque en esa época aún tenía Eldereon y no me apetecía hacer dos grupos similares.

Un buen día, hablé con Theron (Pang of Death, Feretrum, etc) y me propuso el nombre de Qrixkuor, cuyo significado lo buscáis en Google, si queréis. Me pareció nombre acojonante y, al escuchar éste la demo, me propuso editarla bajo su sello Obscuratio Records en cassette.

Durante un tiempo estuve currándome el diseño, hice el logo este de mierda, etc., pero no sé qué pasaría, que al final Obscuratio Records no editó la cinta y la demo se quedó inédita durante unos cuantos años.

En 2013 creé Deprive, proyecto con el que he editado una demo y dos discos hasta la fecha. La primera demo la edité el mismo 2013 y al año siguiente Till you Fukkin Bleed Records (Polonia) me ofreció reeditarla con temas de bonus. Yo no tenía nada más que añadir a la demo de Deprive, así que me acordé de «Below the Shadows of Pestilence» y, a pesar de no ser el mismo estilo exactamente, pensé que así lo podría escuchar alguien y darle cierta salida. De modo que Qrixkuor se fusionó con Deprive y fin de la historia.

Visto en perspectiva, tendría que haberme currado más la grabación. Quise hacerla muy ponzoñosa y maquetera, pero creo que me pasé bastante y la descuidé demasiado, pero el estilo a caballo entre lo primerísimo de My Dying Bride con Morbid Angel e Incantation me parece que no quedó ni tan mal. Quizá un día lo regrabe.

Ahora he visto que en 2014 se creó un grupo bajo este mismo nombre en Reino Unido, pero no les he escuchado.

Si queréis descargar la demo de gratis, pinchad aqui
Si queréis oír la demo en YouTube

Goyo, un viejo amigo, me ha dado una alegría por partida doble. Tenía una cinta que aglutinaba dos proyectos que tuvimos juntos. Uno de Death Metal y otro de un atroz Black Metal/Grindcore (Belfegor, del que ya hablé). Hoy hablaré del de Death Metal, pues lo considero mi auténtico primer grupo ya que fue anterior. Este grupo fue Consciousness Remains.

Corría el año 1994 y yo era un adolescente imberbe cuya melena aún no llegaba ni a los hombros pero estaba hambriento por adentrarme en mi nueva obsesión: la música. El año estaba finalizando y Goyo (Wayne), un colega que tocaba la guitarra de puta madre, me dijo de montar un grupo, o unirme como vocalista a uno que estaba montando… no recuerdo bien. Fuimos barajando ideas y estilos. A los dos nos gustaba el Death Metal, y parecía que era clara esa dirección, pero él quiso introducir también algún riff más thrasher, lo cuál generaba ciertas discrepancias, pues yo quería sonar jodidamente oscuro y brutal. En esos días flipaba con grupos como Deicide, Cannibal Corpse e Hypocrisy, y además quería añadir rollos más a lo primeros Paradise Lost o My Dying Bride. Meter riffs en un estilo tipo Sepultura en esa ecuación no me parecía que encajara bien y me cortaba un poco el rollo. Ahora sé que depende de cómo se haga puede quedar de lujo, pero dados mis nulos conocimientos técnicos a la hora de hacer música que tenía por esa época, no se me ocurrió. De hecho, aunque en 1994 ya chapurreaba alguna cosa con las seis cuerdas, no fue hasta el año siguiente que empecé a tocarla más en serio.

Ya nos adentramos en 1995, e íbamos barajando varios nombres. A mí sólo se me ocurrían mierdas muy viscerales sin mucho trasfondo, así que probablemente hubo varios nombres antes del que dejamos. No lo recuerdo bien. Necesitábamos cubrir el puesto de segundo guitarra, así que Goyo llamó a su amigo de la infancia Antón, mientras que yo (que hacía poco que había empezado clases de guitarra en una academia) hablé con un compañero, Pelayo (Wayne, Lacta Moloko), que tocaba el bajo de puta madre y también le gustaban los géneros y bandas antes citadas.

El grupo estaba ya casi formado y tocaba establecer un nombre. Goyo aportó Consciousness Remains y, a falta de nada mejor por parte del resto, así lo llamamos. Ahora caigo en el fallo… La idea era llamarse «Desechos de la Conciencia», pero tal como lo escribimos, significaba «La Conciencia Prevalece», lo cuál viene a ser lo contrario de lo que queríamos transmitir. Vaya panda…

De izquierda a derecha: Goyo y yo, en algún momento de 1994.

Comenzamos a ensayar ya en ese mismo año en el garaje de Pelayo y allí hacíamos versiones de grupos tan dispares como Pestilence, Fear Factory, Paradise Lost, Nail Bomb, Brujería, Sepultura… así, para cubrir todo el espectro de gustos. De todos modos, todavía faltaba un batería. Mientras hablábamos con Sami (Varkhen de Fatal Portrait, Bittencross, Korzo, Hrizg…), el padre de Pelayo decidió que éramos unos mangurrianes sin futuro y muy ruidosos y nos largó de su garaje.

Como anécdota, recuerdo subir a casa de Varkhen, a quien sólo conocía de conciertos locales, y ver que tenía su kit de batería montado en su habitación. Allí practicaba, para pesar de sus vecinos. No recuerdo de qué hablábamos, pero supongo que de música, tías (hay que recordar que éramos adolescentes), ensayos o tal, pero nos mostró cómo sonaba un plato que se había comprado y le dio un hostiazo que me pegó un susto de cojones. Le convencimos para que se uniera al grupo, así que la formación ya estaba cerrada.

¿A que no sabéis donde nos fuimos a ensayar? Sí, a la grandiosa y mítica Nave de Monte. Allí nos estrenamos ese mismo año y estuvimos ensayando mucho durante esos meses. Todo lo que pudimos, porque de hecho, no teníamos apenas equipo y era todo un poco horrible. No recuerdo que Antón ensayara mucho con nosotros y de pronto decidió dejar el grupo. Al poco, le siguió Pelayo.

Goyo, Varkhen y yo continuamos nuestros ensayos y, al ver que era harto difícil encontrar bajista, fui pensando en vender la guitarra y comprarme un bajo. Pero mientras tanto, seguía jodiéndome las cuerdas vocales con mi micrófono de mierda roto, un cable que falseaba y un ampli que debía ser de 30 Wats. Lamentable. No obstante, esto no evitó que pudiéramos grabar un ensayo, el cuál puede descargarse pinchando aquí. Luego, yo cogería el primero de esos temas y mediante un sofisticadísimo sistema de grabación casero a base de cassettes, me superpuse una segunda pista vocal. Una chanada, pero quería practicar en eso de grabar y mezclar. Dibujé varias versiones del logo, pero el único que he encontrado entre miles de viejos papeles, ha sido el ultra cutre que encabeza este artículo.

En la segunda mitad de 1995 yo había conocido a Jose (Opposer, Moonshine, Funebre Devastation) en la academia de guitarra y empecé a ensayar con él mi idea de Death Metal, la cuál llamamos Nekrom. Como sólo éramos él y yo, le comenté de unirse a Consciousness Remains como guitarrista, cosa que aceptó.

Así pues, ya estábamos completos. Habíamos entrado en el año 1996 y yo había cambiado mi guitarra por un bajo. Podíamos pues ponernos serios y, sin embargo, la cosa se jodió. Goyo había decidido hacer un estilo musical más desenfadado. A pesar de que le molara el Black y el Death Metal, él quería sonar más a Thrash Metal o, incluso, al emergente Nu Metal. Con este giro, hizo que tanto Jose como yo nos marcháramos del grupo. Por una parte, yo entré en Opposer como bajista, mientras que daba los primeros pasos con Moonshine, la reencarnación de lo que en inicio llamé Nekrom. Además, había entrado como vocalista en un grupo de Grind/Death Metal llamado Descomposición Orgánica, del que ya hablaré más adelante. Me suena que Pelayo volvió a la formación y estuvieron Consciousness Remains ensayando unos meses pero Varkhen se marchó para unirse a los thrashers Finis Africae (luego cambiarían de estilo y nombre por el Black Metal de los Fatal Portrait). Goyo y Pelayo disolvieron el grupo y metieron a Rober como batería para formar Lacta Moloko que, más tarde, serían conocidos como Wayne, volviendo un poco más al estilo rudo y contundente de los inicios.

Descarga la demo pinchando aquí
Puedes escuchar la demo/ensayo completa en YouTube

Tan pronto me compré mi primer PC, me puse a hacer pruebas de grabación para aprender a usar el software y poder llevar a cabo mis experimentos musicales. Éste fue uno de ellos. No me matéis.

Con este nombre, aparentemente de coña, se esconde un proyecto que comencé a finales de 1995 de Death Metal, con toques Grindcore o Brutal Death guarro. Justo ese año me había comprado mi primer ordenador Pentium, con una tarjeta de sonido muy guapa para la época que me permitía empezar a hacer virguerías por mi cuenta y dejarlas grabadas. ¿Para qué? Pues para nada en concreto, pues no lo editaba ni lo movía más que por algunos reducidos contactos. Eso sí que era Underground. No obstante, gracias a hacer estos experimentos, aprendí a usar algunos editores y comenzar mi «carrera musical» basada en el DIY (Do it yourself).

Cassette que le grabé a Bile en su día. Así hacía yo distribución en aquellos tiempos… Más abajo está la demo de Torture, otro proyecto que hice entre 1997 y el año 2000 del que ya hablaré.

Con ganas de hacer algo impío y que sonara relativamente serio, empecé a componer riffs para Nekrofixion yo sólo. De vez en cuando pretendía contar con algún colega, como Uruksoth (Gathering Darkness, CrystalMoors…) o alguno más, pero aquello no prosperaba por el motivo que fuera. Todos éramos principiantes en aquella época y el compromiso tampoco lo tendríamos muy macerado. Aquello era una casa de putas a nivel musical. Hoy hacía un grupo con Uruksoth, mañana hacía ese mismo grupo con otro y todos tan amigos.

He encontrado un listado de temas que pertenecía a Belfegor bajo el nombre de Nekrofixion, lo que podría significar que tan pronto grabamos aquella demo tan rancia de Belfegor, cambié el nombre. No lo recuerdo, la verdad, pero sé que algunos de los riffs de la demo «Agony Mass» de 1997 los hice tiempo atrás, así que bien podría ser.

No tengo apenas recuerdos de Nekrofixion desde 1995 a 1997, cuando me compré el PC, salvo algún momento sentado en la cama tocando mi guitarra o el bajo y componiendo riffs lo más brutales que se me ocurrían. No tenía manera de grabar nada en esos años, más allá de esos ritmos en una cinta de cassette que seguramente tenga guardada aún en el trastero pero que, debido a que no tendría ni batería ni voz ni nada, no tiene sentido mostrar aquí.

Llegó el año ’97. Sin tener ni puta idea de cómo empezar una grabación, me puse a programar las baterías con el Fast Tracker 2. Un programa basado en archivos WAV que me pasó un colega y que llegué a aprender a usar realmente bien. No sé de dónde salieron los samplers de batería, pero como no sabía nada de armonía todavía, no me atreví a incluir teclados, ni nada extra. Bastante tenía con programar unas baterías que sonaran más o menos bien. Además, que éstos no habrían tenido sentido con el estilo que pretendía hacer.

Como no tenía un micrófono bueno, usé el mega cutre de ordenador y grabé directamente en el Fast Tracker 2, procesando las voces con ese programa y añadiéndolas algún que otro efecto.

Yo engorilado tocando el bajo a principios de 1996.

Con las voces ya pregrabadas y las baterías programadas, me puse a ensayar los temas como pude, en mi habitación. Yo llevaba tocando la guitarra un par de años, así que mi destreza tampoco era la polla, pero llegué a hacer unos riffs medianamente decentes y me envalentoné para grabar.

El proceso de grabación fue el siguiente: Saqué un cable de la salida de cascos del ordenador y lo llevé a la entrada auxiliar de mi minicadena. La guitarra la conecté a mi BOSS Metal Zone, y de ahí, a la entrada de micrófono de la minicadena. Di al REC, luego al play del Fast Tracker 2 en el ordenador y así grabé una pista de guitarra en una cinta. De esa manera hice los cuatro temas. Una vez terminé, pasé esa cinta a la segunda pletina de la minicadena y grabé una segunda cinta añadiendo el bajo con el mismo sistema. Esto hacía que la calidad de sonido bajara, pero bueno, era la única manera que se me había ocurrido para grabar. No añadí una segunda guitarra ya que si bien ésto sonaba fatal, pues si añadía otra guitarra ya sería una podredumbre demasiado chunga. Además, Nekrofixion no requería otra guitarra.

Titulé la demo como «Agony Mass», aunque grabé algunas cintas de cassette sin título alguno. No creo que fuera por dejadez, sino más bien porque tampoco lo consideraba una demo como tal. El hecho es que no la moví casi nada y muy pocos pudieron «disfrutar» de esta puta mierda que hice. Los títulos sí me los curré la hostia (nótese la ironía): «Demonic Ruler», «Agony Mass», «Vicio a la Tortura» y «Altar de Tripas». Y así, con un par de cojones, di la demo por finalizada, con sus fallos y todo.

Visto en perspectiva, tal vez lo podría haber movido un poco más. Pero bueno, da igual, así quedó la cosa. De todas formas, tengo recuerdos de algún otro tema, así que seguramente la demo se compone de los temas que menos fallos tendrían, ya que creo que hay alguna cinta con alguna canción más. No obstante, el proyecto lo di por acabado, no sé bien por qué aún. Creo que ni siquiera me lo llegué a tomar en serio.

Durante ese año de 1997 yo entré a Undernoise como vocalista, pero el guitarra que había, Casas, dejó el grupo. Mientras buscábamos uno, me puse a juguetear intentando meter guitarra y voz, cosa que me fue imposible por mi falta de dominio a las seis cuerdas. Así todo, en Undernoise llegamos a ensayar el tema «Demonic Ruler» y trozs del «Agony Mass», con mejor sonido y mejor tocados, obviamente. Pero poco después entro Rubén, quien se trajo un buen puñado de riffs y ya se olvidó todo aquello, salvo algún que otro ritmo que se reutilizó en proyectos posteriores.

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Con un extraño nombre para un grupo de Brutal Death Metal / Grindcore, nos llega Selaphiel, de la mano de Chus (aka JhesuQ), batería de varias formaciones extremas cántabras, pero en esta ocasión, mostrándonos su faceta de vocalista y productor.

En 2015 JheshuQ (Gathering Darkness, OPROM, etc) creó un extraño y ruidosísimo proyecto con el nombre de uno de los siete arcángeles según la tradición católica. Extraño nombre para un proyecto tan brutal e impío. ¿O tal vez no? «Quise llamarlo así para diferenciarme de las tendencias satanistas de los grupos de Death Metal. En el Cristianismo se puede ver cierta crueldad. Entre los judíos y cristianos en los primeros años… como una maldad intrínseca en el ser humano. Ese supuesto «lado bueno» está lleno de maldad», comenta Chus a ese respecto.

Dualidades a parte, también llama la atención que siendo un batería tan rápido y brutal decida dejar las baquetas para centrarse en la voz y optar a las baterías programadas. A lo que él comenta: «Quería llevar el sonido que hacíamos en Gathering Darkness a un nivel más extremo y sucio. Mas «raw». Era otro concepto. Lo formé con David (Gathering Darkness, Stygian), con la idea de hacer algo más técnico pero sin renunciar a esa suciedad».

Con esta premisa, monta todo el percal en su home-studio y se ponen a hacer el hijoputa con distinto software de producción. A los pocos días «Death Metal on the Cross» ya estaba grabado. Enviaron la demo a Morbid Shrine Productions y al poco salió editada en cassette profesional, teniendo bastante buena aceptación a pesar de lo arriesgado de la propuesta.

Poco después, se meten en la producción de «Adumbratio», su secuela. Al preguntarte por el concepto de esta demo y sus letras dice: «Las letras siempre en castellano, como nota distintiva. Queríamos unas letras interesantes, no cosas fáciles», comenta, pese a haber títulos en inglés. Podéis ver un studio-report aquí sobre ello.

Selaphiel, de izquierda a derecha: JhesuQ, Fernando y David. Foto 2015.

Así pues, «Adumbratio» sale editado, ésta vez por ellos mismos, haciéndose poco a poco hueco en el Underground más extremo. Sin embargo, tras sacar uno de los temas como single, bajo el lacónico título de «Visceral», el proyecto parece caer en el silencio a nivel estudio. Aunque incluyen a Fernando como bajista y hacen algunos ensayos para llevar Selaphiel al directo. Cosa que no llega a ocurrir, pues Fernando (que era malagueño) se marcha y David y JhesuQ se centran en componer y grabar el siguiente disco de estudio de Gathering Darkness.

Un buen día, David decide abandonar Selaphiel. «David se saturó de tener que componer todo para Gathering Darkness y Selaphiel. Dejó ambas formaciones al cabo de un tiempo», dice JhesuQ.

No obstante, el grupo no está muerto, a pesar de lo que pueda parecer. «Estamos preparando cosas. El proyecto está vivo», dice cuando le pregunto por el estado del mismo. A ver si ahora se deja de baterías programadas y las toca él, porque talento y brutalidad no le faltan.

Texto por Erun-Dagoth
Logo por Ana
Reseña hecha por Bleak Zine
Entrevista hecha para Morbid Shrine Prods.
Studio Report de su segunda demo «Adumbratio», pincha aquí
Página de Encyclopaedia Metallum
Descarga sus demos en Bandcamp
Escúchala en YouTube

Todo hay que decirlo. En 2003 creamos el grupo más extremo de Black Metal que haya visto Cantabria. No es que haya mucha cantera por aquí en cuanto a Black Metal se refiere, pero desde luego, Ancienthorn ha dejado el listón bien alto para las poco probables formaciones venideras.

Creamos Ancienthorn en 2003, pese a lo que diga Encyclopaedia Metallum. Todo empezó cuando grabamos el MCD de CrystalMoors «The Unconquered Land», a principios de ese año. Además de los músicos implicados y los productores, en el estudio solía haber más gente. Dos de estos mirones eran Yuyets (bajista de Mairollosnauta) y Lord Wicked (batería de CrisisChrist, Retortijón, Zaborra, Burning Cuchillo…), quienes disfrutaban de las sesiones de grabación como dos enanos. Poco después de eso, me propusieron hacer un grupo con ellos de Black Metal rápido y desgarrado. Así que me volvieron a liar.

En un principio no teníamos claro el nombre que íbamos a ponerle. Recuerdo que Lord Wicked propuso Iskhariaah, pero al ser el pseudónimo del bajista de Immortal (aunque escrito de otra manera), rápidamente lo descartamos y le pusimos el nombre que veis.

Ese mismo verano ya estábamos ensayando. Al comando se nos unió Morth G. (Vergamönt, CrisisChrist), a la segunda guitarra y la cosa sonaba que atronaba. Totalmente influenciados por Marduk, Dark Funeral y grupos de Black Metal rápido, comenzamos a perpetrar riffs afilados, melódicos y baterías rápidas en casi constante blast-beat. En ese año yo había adquirido una multipistas para grabar y dejamos registrado el single «Memories of Ancestral Rancour», que reflejaba perfectamente las intenciones del grupo y hacia qué dirección queríamos ir.

Ese tema lo grabamos únicamente para ver qué podíamos mejorar del estilo y para usar como promo en la búsqueda de sello. A través de los Berserk contacté con Battlelord Productions, de Japón. El tío lo escuchó y aparentemente le gustó mucho. Nos ofreció grabar un CD y pagarnos el estudio incluso. Esto pintaba de puta madre, así que nos pusimos a componer como locos.

Como anécdota chorra, recuerdo que me estresaba bastante algunas veces en los ensayos, pues éstos tenían la costumbre de coserse a porros y se les piraba la pinza. Un sólo tema nos podía llevar toda la tarde, entre risas e incoherencias varias. Pero al final fuimos haciendo un repertorio muy decente que quisimos grabar en cuanto pudimos.

No me queda muy claro qué intenciones teníamos como banda. No recuerdo que habláramos nunca de dar conciertos, quizá porque lo veíamos aún muy prematuro, pero sí que estuvimos haciendo todo lo posible por dejar constancia de la rapidez y la agresividad de la banda en un CD.

Ancienthorn. De izquierda a derecha: Lord Wicked, Erun-Dagoth y Morth G. 2003.

En 2004 me compré una multipistas mejor, una Yamaha AW4416 con expansiones y demás mierdas que, por supuesto, aún no sabía usar. Pero hice el experimento con los cinco temas que teníamos hechos. Para entonces, Yuyets había decidido dejar el grupo, así que me encargué yo también del bajo para la grabación. Creamos «Crawling from the Depths of the First Tower», que fue mezclado y masterizado en The Drive Division Studios. En un principio, todo esto no estaba pensado para ser movido a nivel comercial, sino para observar qué podíamos cambiar y mejorar como banda para así poder grabar un disco mejor. Le envié los temas al japonés y el muy mamón me empezó a decir cambia esto y aquello. Quiso que eliminara las pocas líneas de voces guturales que metía, que no introdujera teclados (cosa que no tenía intención de hacer, pero bueno) y, en definitiva, quería que grabáramos la música que él quería oír. Obviamente, le respondí que no sólo no íbamos a cambiar nada, sino que íbamos a meter más mierdas que a él no le iban a gustar. No sé si obtuve respuesta. Realmente, no lo recuerdo. A lo mejor se hizo el sepuku… Personalmente pienso que una de las esencias más importantes del Black Metal es que no hay reglas establecidas. Se caga en todo eso. Así que la idea de que alguien se crea con la potestad de dirigir el estilo de un grupo hacia derroteros más comerciales me parece una aberración.

Después de ese capítulo, aparcamos la grabación y nos pusimos a probar bajistas. Necesitábamos un sustituto idóneo para Yuyets. Pasó por el local Lucifuego Master y se medio sacó algún tema. Pero no cuajó. En ese momento, él quería hacer algo más lento y nosotros queríamos ir a toda hostia, así que no pudimos llegar a ningún acuerdo. El siguiente en probar fue Varkhen (Fatal Portrait, Hrizg, Korzo, Bittencross…) y sonó de puta madre. A Varkhen lo conocía en su faceta de batería y sabía que era muy bueno, pero me sorprendió ver que también se defendía estupendamente a las cuatro cuerdas, así que le metimos a la horda.

A pesar de haber completado la formación, no ensayamos ya mucho más, pues lo fuimos dejando y ya en 2006 yo me marché a Madrid a vivir, con que aquello se quedó como en stand-by permanente. Alguna vez se habló de volver, de buscar sello al menos para darle salida a lo que grabamos, pero se quedaba en nada. Todo un proyecto que se quedó prácticamente en el olvido.

En memoria de Morth G.

Texto Erun-Dagoth
Logo Erun-Dagoth
Fotos por Ancienthorn
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Si lo prefieres, puedes oírlo por YouTube

 

Si hubo otra banda que tuvo la misma mala suerte con la formación que Moonshine, esa fue su reencarnación: Eldereon. Ésta no sólo heredó su música y estilo, sino también su vaivén de músicos. A pesar de todo, duró unos años más que la anterior. Entre 10 y 11 años. Aquí hablo de lo que fue Eón Mayor.

Sí, lo has adivinado. Eldereon es la concatenación de dos palabras: Elder Aeon. Te has ganado un gallifante. Ahora, si no sabes inglés, lo buscas en el Google Translator. Pero, ¿qué significa el nombre para mi? Pues significa evolución-involución. Construcción de la destrucción. La eterna lucha dicotómica del ser. Un complejo concepto que aúna filosofía y ciencia, aunque en ocasiones también ocultismo, visiones personales y ciencia ficción. Eldereon es probablemente el proyecto más complejo, tanto lírica como musicalmente, en el que me haya visto involucrado. Y, por supuesto, el más difícil de llevar a cabo.

El grupo nace, precisamente, del deceso de otro grupo: Moonshine. Éramos los mismos músicos, pero en 2001 decidí cambiarle de nombre. Por varios motivos. Uno era que ya existía alguna banda con ese nombre. Además, Moonshine tenía un ligero componente pagano, místico y límpido. Con una clara influencia de Black Metal a lo Dissection o Dark Funeral, mezclado con Hypocrisy o Dismember. Sin embargo, yo quería darle un revés al asunto. Quería ir más allá. Quería introducir samplers y jugar con esos sonidos, quería sonar mucho más brutal y limitar la melodía y las apariciones del Black Metal. Así que, por todo esto y algo más, Moonshine se convirtió en Eldereon.

Sólo hicimos un concierto ese 2001 con el nuevo nombre, como ya comenté en el post en el que hablo de Moonshine. Ese concierto fue con Imperious Malevolence (Bra) y con los catalanes Nemesis Aeterna. Ahora no recuerdo si tocó más peña, pero es posible que sí. Ésto ocurrió en una antigua cárcel de Bermeo, en el País Vasco, y fue una auténtica pasada.

Cutremontaje que hice de Eldereon en 2003, donde aparecemos Gothmog, Gharador, Throrus, Aernus y yo (Erun-Dagoth).

Después, volcados en el local, nos pusimos a componer temas, añadiendo los teclados y samplers de Gothmog (Moonshine, CrystalMoors, Bittencross, Noesis) y todo sonaba bastante bien. Pero llegó un día en el que Jose (Opposer, Funebre Devastation, Moonshine) decidió dejar el grupo. Seguido fue Fernando (Moonshine, Korzo, CrystalMoors, Noesis) y claro, visto lo visto, puse a Eldereon en un hiato para centrarme en la reconversión de CrystalMoors en un grupo con más músicos. Esto ocurrió ya entrando en el 2002.

Durante los siguientes años recuerdo todo muy emborronado. Mucho caos. Sé que hubo una intentona de reflotarlo con Throrus a la guitarra (Stygian, CrystalMoors) y los músicos que veníamos de Moonshine. Pero sólo grabamos un ensayo con uno o dos temas. Esto creo que fue en 2003, si no me folla la memoria.

En 2005, Gharador (Foretdome, CrystalMoors) y yo grabamos el single «The Rise and Fall of the Nephilim», con un sonido algo diferente. La idea era tirar por esos derroteros, pero no continuamos con el proyecto hasta llegado el año siguiente.

En 2006 me ofrecieron abrir en directo para Sinister y, siendo ellos artífices de uno de mis discos favoritos («Hate»), no pude negarme. Busqué formación y nos pusimos a ensayar un repertorio. Además de Gharador, también tocó Thorgen (CrystalMoors, Fatal Portrait, Sri Lanka, entre otros) al bajo y Aernus (Omendark, CrystalMoors, entre otros) a la segunda guitarra. Apenas pudimos ensayar, pero pudimos sobrevivir al evento, lo cuál no estaba mal.

Al año siguiente, en el 2007, yo vivía en Madrid y estuve bajarando músicos para poder llevar el grupo. Entre los músicos, llegué a ensayar con Ayuso (Gloom), quien es uno de los mejores baterías con quien he tenido el placer de tocar. Menuda máquina… Pero no sé por qué, la cosa no cuajó. No era fácil hallar músicos comprometidos y tampoco podía hacer Eldereon sólo entre dos. Así que, como tenía en mis planes volver a mi tierra, puse la mirada a Cantabria de nuevo.

Mientras esto ocurría, grabé dos temas como single, que fueron «Insane Dreams of the Forgotten Ones» y «Temples of the Disavowed». Para el primero grabé yo las baterías, pero para el segundo me ayudé de una drum-machine.

Ya en el 2008, por abril o así, me volví a Cantabria con Eldereon ya formado por mi y los siguientes enajenados: Misanthate (13th Embodiment, Detriment Sorrow, Spawned…) a la batería, Txerra (13th Embodiment, Detriment Sorrow, In Loving Memory…) a la segunda guitarra y Bile (Gathering Darkness) al bajo. Tan pronto llegué, editamos la demo «Remembrance III», que no era sino una recopilación de Moonshine bajo el nombre de Eldereon, ya que el repertorio que usábamos era el que compuse yo para Moonshine (que en realidad fue casi todo).

Eldereon. De izquierda a derecha: Bile, Erun-Dagoth, Misanthate y Txerra. Foto por Emalaith 2008.

Empezamos a dar conciertos por Santander y nos metimos en los The Damned Studios de Txerra para grabar. Como aún no nos habíamos puesto a componer temas nuevos, regrabamos algunos temas de la demo de Moonshine «Remembrance» o la demo «The Voice of the Elders». Regrabamos también el «The Rise and Fall of the Nephilim» con mejor sonido. Yo estaba en contacto con Shogoth de Ered y con Sergi de Antichristian Front Records, así que les propuse hacer un split entre ambas bandas y coeditado por los tres. Así que en 2009, salió el split CD «Apocalyptic Revelations» (Ered) y nuestro «Into the Moonshine», en claro homenaje a dicha banda. La edición fue muy cuidada, con una portada increíble del artista Juanjo Castellano.

Mientras movíamos el split CD, continuamos ensayando como fieras. Componiendo nuevos temas que íbamos presentando también en directo. Tocamos una barbaridad, no sólo por Cantabria, también por Madrid, País Vasco, Albacete (brutal este bolo con los Empalmer) y algún lugar más. Algunos conciertos los montaba yo, y otros nos llamaban de festis y demás, pero lo gracioso es que llegamos a coincidir como 5 o 6 veces con los Balmog en directo, uno de los cuales fue el festi que monté en Santander junto a ellos, Impalator y Marthyrium. Dicho concierto se llegó a grabar en vídeo con varias cámaras. Recuerdo que contraté a Labaru Films para tal trabajo. Si lo encuentro, lo subo un día de estos.

Uno de los eventos que tocamos fue con Balmog y Sorgerth, o algo así. Éstos últimos eran del País Vasco y llevaban a un colega para ayudar que no paraba de meterse filas. Nosotros bajamos la batería y a él se le iba la pinza y la subía de nuevo. Así hasta que le pegó una chunga y se tuvo que ausentar. Esa misma noche intentamos dormir. La organización, que era la polla, nos buscó una casa rural, pero dormíamos todos juntos en una habitación. No diré quien, pero hubo un Eldereon que roncaba tanto el hijo puta que no podíamos dormir. Ni siquiera con tapones en los putos oídos pude planchar la oreja. El otro día lo comentábamos por Facebook, vaya risas ahora…

En ese 2009 tan productivo ya estábamos preparados para entrar a grabar. No recuerdo bien cuándo fue exactamente, pero repetimos estudio, volviendo a las manos de Txerra y los the Damned Studios. Aquí la cosa ya se jodió bastante. Las sesiones de grabación fueron muy estresantes. No tengo muy claro si en esas sesiones de grabación Txerra dejó de ser miembro del grupo o no, pero la cosa no estaba funcionando. Además, me había vuelto a ir a vivir fuera, y organizar todo eso fue una locura.

Todavía dimos algunos conciertos como trío, como en el Laudio Metal y alguno más, pero el disco aún no estaba terminado. Yo hablé con Aernus (CrystalMoors, Omendark y antiguo miembro del grupo) que, como también es técnico de sonido y se encarga de los JIS Sound Design, para ver si podía añadir con él algunos punteos, las voces y arreglos, además de encargarse de la mezcla y mastering. Él aceptó y el resto del disco lo hicimos con él.

Eldereon. De izquierda a derecha: Misanthate, Erun-Dagoth y Bile. Foto por Blanca Cruces 2009.

Así que, por abril de 2010, ya teníamos una premezcla que movimos a modo de promo. Una vez conseguimos un sonido crudo y bruto, nos pusimos en contacto con Till you Fukkin Bleed Records (Pol), quien nos ofreció editarlo en CD y cassette. Como la edición prometía, me puse en contacto de nuevo con Aernus para remezclar el disco, intentando sacarle mejor partido, y añadir el tema «Insane Dreams of the Forgotten Ones» como bonus para el CD y el «Syntax of Grief» para la edición en cassette. Volví a hablar con Juanjo Castellano y él se encargó de la portada, que es otra puta pasada.

A nosotros aún nos salían conciertos durante ese 2010, y el último que tocamos fue en Zamora, junto a Avulsed, The Murder Industry, Hyndrance y Fermento. Un festi brutal. Debió ser en junio, así que os podéis imaginar el puto calor que pasamos, pero la experiencia fue muy positiva.

Como soy un culo inquieto, me puse a escribir el siguiente disco. Lo compuse íntegramente, con batería programada, pero hice los mejores temas que he podido hacer para Eldereon. Mucho más técnicos, más rápidos y oscuros. Grabé la versión demo del disco y se la envié a éstos, pues yo vivía en Elche en aquel momento. Y bueno… no sé si les explotó la cabeza o qué cojones, porque Bile y Misanthate no sólo dejaron el grupo, sino que también dejaron la música (al menos hasta día de hoy). Así que me volví a quedar yo sólo en una situación en la que debía cancelar propuestas de conciertos, con un disco aún mezclándose y a punto de salir editado y con otro disco compuesto y terminado. No obstante, dos de los temas de ese nuevo disco los usé con Moonshine, cuando volvimos a tocar ese 2011, pero originalmente fueron compuestos para Eldereon.

Yo me puse a buscar sustitutos y contacté con Theron (Pang of Death, Feretrum…) para que tocara la batería y hablé con mi amigo Dumah para que fuera bajista. Mientras eso sucedía, la mezcla se terminó y envié el master a Polonia, al sello, quien lo sacó en 2011, llegando a tener unas críticas brutales a este primer larga duración que titulé «Blood of the Dying». Todavía considero que es muy buen disco, con mucho equilibrio entre melodías y brutalidad, aunque su sonido no me termine de convencer. El problema vino también de aquellas sesiones de grabación, que no fueron satisfactorias.

Con la formación ya cerrada, en ese mismo año hicimos el último single hasta la fecha, que fue «The Unsacred Codex», que puede oírse por YouTube. Con ellos también estuve ensayando los temas de ese segundo disco inédito, pero no terminaban de sonar. Theron es un batería muy técnico, pero se volvía tan loco con los ritmos que era una auténtica marcianada. Además, Dumah no tenía el nivel para poder tocarlos, así que finiquité el proyecto con éste último tema en 2012.

Eldereon. De izquierda a derecha: Theron, Erun-Dagoth y Dumah. Foto por Amaya 2010.

Me dio mucha pena terminar con Eldereon, pero si no puede ser, no puede ser. Como con Moonshine, terminé harto de tanto ir y venir de músicos, con cambios de formación, etc. No me interpretéis mal, estoy muy agradecido a todos esos buenos momentos creativos y personales pero, al final, uno se agota de intentar resucitar y mantener vivos proyectos que tienden a irse a tomar por culo a la primera de cambio.

Al poco, tan sólo un año después, creé Deprive yo sólo. Este proyecto podría haberse llamado Eldereon perfectamente, aunque decidí no incluir las influencias Black Metaleras en él y hacerlo más genuinamente Death Metal con influencias Doom/Death. Pero podría haber sido Eldereon sin ningún problema. No obstante, quise empezar de nuevo, sin tanta carga detrás de ex-miembros y encargándome yo sólo de todo. Pero ya hablaré de Deprive cuando se tercie. Lo único que puedo avanzar ahora, para el que haya tenido los cojones de llegar hasta aquí leyendo, es que recientemente he encontrado ese famoso «segundo disco» en mi HD, y aparentemente está completo. Quizá sea hora de terminarle y ver qué pasa.

Texto Erun-Dagoth
Logo por Christophe Szpajdel
Fotos por Emalaith, Blanca Cruces y Amaya.
Página de Encyclopaedia Metallum
Disco digital en Bandcamp
Descarga la versión demo de «Blood of the Dying» gratis aquí.
Disco completo en YouToube:

Voy a volver a hablar de Hrizg, y no será la última vez, pues éste proyecto está lleno de anécdotas que pueden resultar entretenidas de leer. O tal vez no. Si este es tu caso… pues te lees el Marca, ¡imbécil!

Después del éxito que tuvo «Oaken Path of Grief», como ya comenté en el post en el que hablo de ello, tenía que pensar qué paso dar. Hacia qué estilo. No quería sacar otro disco igual que el primero y, de hecho, no quería sacar otro disco. Grabé una demo inédita, con el título de «Pestis Flava» a principios de 2007 de la que ya hablaré (y colgaré la demo de forma gratuita) y que no me dejó muy satisfecho. Tal vez me estaba exigiendo demasiado o yo qué se. El caso es que aún en 2007, por septiembre, pensé en improvisarme una demo, a ver qué pasaba.

Foto en plena grabación del videoclip. Realizada por Emalaith.

En ese año, yo aún vivía en Madrid, así que en una de mis vueltas a Cantabria hablé con Txerra (13th Embodiment, Detriment Sorrow, etc.) para ver si podía ir a su local a grabar las baterías. Yo en Cantabria no tenía ningún equipo (mi material lo tenía en el local de CrystalMoors, ya que aún estaba en dicha banda), así que le pedí también a Misanthate (Detriment Sorrow, Eldereon, etc.) que me dejara su kit de batería, el cuál era muy costras y sonaba a culo, pero me daba igual. Luego él se compró un kit bueno, pero recuerdo que ese sonaba muy a lata.

Al siguiente fin de semana que pude volver, me metí en el local de Detriment Sorrow, supongo que eran, y me senté en la batería de Misanthate, esperando a que Txerra microfoneara la batería. Por supuesto, me dejé en manos del buen hacer de éste hombre, al frente de sus the Damned Studios. Sólo diré que montar todo, microfonear y hacer la prueba de sonido pudo durar más que la grabación en sí.

Tuve ciertos problemas con el kit de batería. Éste, obviamente, estaba puesto a la manera de Misanthate, y yo me moví un poco los toms y los platos, pero usé su doble pedal, el cuál era demasiado blando para mi gusto. Pero, en cuanto ordené todo un poco, dije a Txerra… «Go, bitch».

Por supuesto, grabé sin claqueta ni nada. No ensayé y me lo improvisé todo. Sólo parábamos cuando mis cagadas eran demasiado extremas, pero si no, seguíamos como si nada. Así que me grabé los cuatro temas que tenía pensado en menos de una hora de sesión de grabación. A lo loco. Fue gracioso, porque Txerra no supo qué cobrarme y no me cobró nada, jaja… ¡Gracias, majo!

Me llevé las pistas a Madrid y desde mi casa grabé el resto. Usé el V-Amp II de Behringer, que es un poco mierda, pero bueno, no tenía otra cosa en aquel momento. Yo venía usando hasta hacía poco una pedalera BOSS ME-10, que le compré a Jorge (Broken Spell, Seven Days) que era la hostia. Pero la hija de puta decidió dejar de funcionar poco antes.

Mientras iba componiendo y grabando, me daba cuenta de los fallos de tiempo y la cantidad de errores que había en la sección rítmica, pero bueno… Ya tarde, ¿no? El caso es que grabé de todo en estos temas. No sólo guitarras y bajos, sino también whistles, toms extras, teclados, guitarras acústicas… Y por supuesto las voces, las cuales fueron a varios registros.

Hice un trabajazo a la hora de mezclar estos temas en los Khazad-Dûm Studios, pues arreglé la mayoría de fallos. Todos los que pude, dados mis conocimientos en ese momento. Evidentemente, los fallos de ejecución y tempo eran imposibles de arreglar.

«Enemy of Weakness» es una grabación ponzoñosa, pero que me tomé más en serio a nivel lírico y filosófico. Con Hrizg, no hablo de paganismo como tal, como puedo hacer con Briargh, sino de mi visión oscura de las cosas, mi odio y repugnancia sobre hechos y acciones, sobre otras personas que me han tocado los cojones en la vida, sobre esta sociedad de mierda y de cómo me afecta, sobre ocultismo, negatividad, etc.

El sello que editó el primer disco, Wraith Productions (USA), me ofreció editar esto en vinilo junto al grupo norte americano Satanic Supremacy. Me puse a trabajar en la portada, pero no sé qué pasó, que al bajista le metieron en la trena y teníamos que esperar. Cancelé la edición y hablé con Final Embrace Records para editarlo en cassette en split junto a la banda griega Mortuus Caelum. Al final sacaron 300 copias, si no recuerdo mal, que creo que se movieron bastante rápido.

También hablé con Labaru Films para la realización del videoclip del tema «Si vis Pacem Parabellum», que creo rodamos en un par de días de noviembre de 2007. Una localización fue en Galizano, o por ahí, y la otra en el bosque de Ucieda. Como anécdota graciosa, decir que en ese momento habían venido Necroseheiim (The Art of Blasphemy, Gloom) y su pareja de entonces a pasar el finde a Santander, a mi casa y le usé como «extra» en el videoclip. Hay una parte en la que imito «La Piedad», y él hace de Jesucristo. Somos unos artistas…

Con el tiempo, se me ocurrió hacer una remasterización y editarla en cassette y digital a través de Morbid Shrine Productions, que podéis escuchar en streaming (o bien comprarla en digital, ya que la edición física se agotó hace bastante) aquí.

Así pues, ésta es la historia, a grandes rasgos, de cómo se grabó «El Enemigo de la Debilidad».

Detriment Sorrow fueron una formación nacida de las cenizas de 13th Embodiment de potente Black/Death melódico que duró unos tres o cuatro años antes de desaparecer, pero que dejaron buen sabor de boca a través de algunos buenos conciertos y una gran demo.

Antes de empezar a soltar párrafos con la historia de este grupo, tengo que decir que me sorprende mucho la poca memoria de la peña. Joder, yo recuerdo todavía los primeros riffs que compuse (de hecho, los he ido integrando en algún proyecto mío, en algún disco), y eso que ocurrió en 1995. Pero aquí a la gente se le olvida todo. O no saben dónde está su demo, o no encuentran fotos… Menudo puto desastre, jaja. Y cómo no podía ser de otra manera, Detriment Sorrow es otra de esas bandas. Vaya panda…

Detriment Sorrow. De izquierda a derecha: Txerra, Lughros, Misanthate y Abathor. Foto por Emalaith.

Hay que remontarse al ya lejano 2005, cuando un grupo de chavales de Santander, que habían terminado con otro proyecto llamado 13th Embodiment, deciden continuar, pero cambiando a un guitarra por otro, y ya de paso, el nombre. «Nos formamos tras la disolución de 13th Embodiment, allá por el año… ni puta idea (2005 según Metallum), o sea, los mismos pero entrando yo en vez de César» rememora Abathor, su guitarra.

De modo que el grupo lo formaron Misanthate (Eldereon, 13th Embodiment, Spawned…) a la batería, Txerra (Eldereon, 13th Embodiment, In Loving Memory…) al bajo, Abathor (CrystalMoors, Gathering Darkness, Bittencross…) a la guitarra, Jhaldreën (Gathering Darkness, 13 Embodiment…) a la segunda guitarra y Lughros (13th Embodiment) a la voz. Con este elenco de perturbados, deciden empezar a dar forma a este grupo, a ensayar y, por supuesto, a agarrarse unas moñas de cojones en el local.

A pesar de la falta de disciplina que siempre hemos tenido la mayoría de los grupos cántabros, ellos logran crear un repertorio lo suficientemente satisfactorio para debutar al año siguiente, en 2006, junto a los veteranos Karonte, en ya mítica -y ya desaparecida- Sala D’Manu, de Santander.

«Me hacía mucha gracia que Lughros ensayaba sentado en la butaca, con donetes, chaskis y cocacola, jugando al Soul Calibur, pausaba, cantaba, dejaba el micro y seguía», comenta Abathor. Todo muy profesional.

En directo desde Torrelavega. Foto por Noche de Rock.

Al poco tiempo, Jhaldreën, uno de sus guitarristas, decide echar bomba de humo, dejando a la formación en un cuarteto y durando así hasta el fin de sus días.

Mientras, siguen la fase de composición de su primera demo y continúan dando conciertos aquí y allá, pero siempre en territorio cántabro. Incluso llegaron a ser nominados por la mejor portada a los premios Estela Rock de 2009, pero cuando eso ya no existían los Detriment Sorrow.

Un buen día, llegó la hora de ir al estudio y grabar la tan ansiada demo. En el año 2007 entran en Alberi Sound Lab, donde dejan registradas las baterías. Aquí Abathor comenta «vaya personaje el pavo por cierto jaja…», pero no especifica por qué. Así son estos muchachos… Aunque conociéndolos, no sé si el «personaje» sería el productor, o cualquiera de estos gamberros. Txerra, a su vez, graba el resto de instrumentos en sus Damned Studios, encargándose también de las mezclas y mastering, y dejando como resultado «Under Thorns», la única demo del grupo.

«Under Thorns» es un trabajo bastante ambicioso en mi opinión. Está claro que no nos encontramos ante la clásica demo de un grupo. Para empezar por esa portada, obra de Fernando Gándara (batería de Terminal Disease). La grabación incluye 5 temas + Intro, la cuál es otra obra muy trabajada de carácter sinfónico bastante grandilocuente. Los temas en sí están muy bien estructurados y tienen muy buena producción. Recuerdo que la demo tuvo gran acogida, por su estilo, a caballo entre el Black y el Death Metal de corte melódico, con influencias que iban desde God Dethroned a Rotting Christ, pasando por pinceladas de Keep of Kalessin por aquí o Hypocrisy por allá. Todo bastante bien compactado y no tufando demasiado en cuanto a melodía. La voz de Lughros encajaba perfectamente. Sin un ápice de efectos. Es directa y cruda. Lo único que podríamos criticar es la revisable pronunciación de algunas palabras, pero eso es muy típico en bandas de por aquí.

Portada de «Under Thorns», por Fernando Gándara.

En definitiva, parecía que Detriment Sorrow avanzaba con paso firme, pero no contaron con algo que ocurriría durante principios del 2008. En esa época, dos de los miembros originales, Txerra y Misanthate, entraron a formar parte de Eldereon. Éste hecho hizo que fueran dejando un poco de lado Detriment Sorrow. Algo también muy típico, por desgracia.

Durante el 2009, Txerra decide abandonar el grupo de manera oficial y éstos intentan buscar sustituto y dar un reflote al proyecto. Entre los que audicionaron, pasa de nuevo Jhaldreën, pero esta vez en su nueva faceta de bajista (antes de entrar como tal a Gathering Darkness), pero la más destacable fue la de Kueto (Lucifuego, Stinkupus, Encólera…). «Vino y era un caos. Tocaba e iba por libre haciendo otras cosas, se piraba, volvía al rato… Así que, tras un par de ensayos creo que ya nos disolvimos.», recuerda Abathor.

Sin embargo, su batería Misanthate opina otra cosa: «Con Detriment realmente nunca fue una disolución del grupo. Más bien fue un descanso que terminó en eterno. Es mas, yo llegué a pensar en levantarlo y todo». Pero por ahora eso no ha ocurrido.

Sea como fuere, en algún momento de 2009 Detriment Sorrow desaparecieron. Algunos miembros se fueron a otras formaciones más grandes, como CrystalMoors (Cantabrian Pagan Metal), Eldereon (Death/Black Metal), Gathering Darkness (Brutal Death Metal) o In Loving Memory (Doom Metal). O incluso formaron alguna nueva, como el caso de Bittencross (Black Metal). Pero por lo visto, el mal endémico de muchas bandas de esta región (y seguro que de muchas otras) es ese, formarse con mucha ilusión, ensayar y crear temas, grabar una demo, dar algún concierto y disolverse. Una razón de ello podría ser la fama, la gloria, el dinero, las grupies, las giras… pero bueno, no creo…

Texto por Erun-Dagoth.
Imágenes extraídas de Myspace, Noche de Rock y Encyclopaedya Metallum.
Fotos por Emalaith.
Logo por Fernando Gándara.
Información por Misanthate y Abathor.

Otra info y fuentes:
Myspace.
Crónica del concierto de Karonte + Detriment Sorrow en Noche de Rock.
Entrevista en el programa de radio Noche de Rock.
Página de Encyclopaedya Metallum.
Descarga la demo pinchando aquí.
Escúchala a través de YouTube.